[Интересные статьи]
Proto-punk - только жанр или нечто большее?
Стиль прото-панк (proto-punk) стоит у истоков зарождения классического панка. Как коротко можно описать это направление? Смешение стилей, а так же изначальная не профессиональность исполнителей. Молодые люди, вдохновленные своими кумирами, пытались им подражать. Для этого собирались друзья, выбирался подходящий гараж, который и становился местом написания текстов, а так же творческой лабораторией. Изначально у таких музыкантов не было никакого желания покорять большую сцену. Их вполне устраивали выступления в тех же гаражах, подвалах или барах, в довольно узком круге друзей и поклонников. Однако, как это часто бывает, новый стиль начал выходить за изначальные рамки и получил широкое распространение.
Прото-панк ничего не пропагандировал, а идеалами стали три музыкальных стиля того времени: рокабилли, ритм-эд-блюз и рок-н-ролл. Однако дело двигалось и уже в 70-х, стиль начал приобретать черты классического панка. В андеграунд среде, появились первые признаки того, с чем будут связывать это направление: алкоголь, табак и стимуляция творчества с помощью разнообразных веществ. Первой популярной группой, ставшей своего рода иконой стиля, считается The Velvet Underground. Их музыка и творчество отметились минимализмом, грязноватым звучанием, в котором улавливалось обилие дисторшна, но при всем этом, они сумели стать образцом для последующих поколений панк-рокеров. Ключевым альбомом The Velvet Underground, стал легендарный «The Velvet Underground & Nico», выпущенный в 1967 году.
Но пришло время двигаться дальше, и взошли новые звезды: Игги Поп, The Stooges, New York Dolls, Rolling Stones, The Kinks, Дэвид Боуи, а так же поэтесса и певица Патти Смит. Исполнители прото-панка использовали не только разнообразные авангардные средства для выражения своих мыслей и чувств, они так же обращались к старому и доброму рок-н-роллу, который был символом молодости, энергии, а так же, что немаловажно, показывал некоммерческую суть искусства. Тема неподчинения музыкальным корпорациям, революционный и бунтарский дух, стали тем, что перекочевало в последующий панк. Умер ли прото-панк? Нет, поскольку еще один расцвет он пережил в 90-е годы, когда новый уровень музыкальных устройств, позволил воспроизводить, всем полюбившиеся ритмы, с помощью новых технических средств.
Proto-punk - только жанр или нечто большее?
Стиль прото-панк (proto-punk) стоит у истоков зарождения классического панка. Как коротко можно описать это направление? Смешение стилей, а так же изначальная не профессиональность исполнителей. Молодые люди, вдохновленные своими кумирами, пытались им подражать. Для этого собирались друзья, выбирался подходящий гараж, который и становился местом написания текстов, а так же творческой лабораторией. Изначально у таких музыкантов не было никакого желания покорять большую сцену. Их вполне устраивали выступления в тех же гаражах, подвалах или барах, в довольно узком круге друзей и поклонников. Однако, как это часто бывает, новый стиль начал выходить за изначальные рамки и получил широкое распространение.
Прото-панк ничего не пропагандировал, а идеалами стали три музыкальных стиля того времени: рокабилли, ритм-эд-блюз и рок-н-ролл. Однако дело двигалось и уже в 70-х, стиль начал приобретать черты классического панка. В андеграунд среде, появились первые признаки того, с чем будут связывать это направление: алкоголь, табак и стимуляция творчества с помощью разнообразных веществ. Первой популярной группой, ставшей своего рода иконой стиля, считается The Velvet Underground. Их музыка и творчество отметились минимализмом, грязноватым звучанием, в котором улавливалось обилие дисторшна, но при всем этом, они сумели стать образцом для последующих поколений панк-рокеров. Ключевым альбомом The Velvet Underground, стал легендарный «The Velvet Underground & Nico», выпущенный в 1967 году.
Но пришло время двигаться дальше, и взошли новые звезды: Игги Поп, The Stooges, New York Dolls, Rolling Stones, The Kinks, Дэвид Боуи, а так же поэтесса и певица Патти Смит. Исполнители прото-панка использовали не только разнообразные авангардные средства для выражения своих мыслей и чувств, они так же обращались к старому и доброму рок-н-роллу, который был символом молодости, энергии, а так же, что немаловажно, показывал некоммерческую суть искусства. Тема неподчинения музыкальным корпорациям, революционный и бунтарский дух, стали тем, что перекочевало в последующий панк. Умер ли прото-панк? Нет, поскольку еще один расцвет он пережил в 90-е годы, когда новый уровень музыкальных устройств, позволил воспроизводить, всем полюбившиеся ритмы, с помощью новых технических средств.
